Opening Healing Room – Abul Hisham
Op 16 november 2024 presenteert Abul Hisham zijn nieuwe solotentoonstelling Healing Room in Museum Perron Oost als onderdeel van de serie Fluxus Corporum.
Voortbouwend op zijn lopende onderzoek naar de thema’s ritueel, verlangen en herinnering, zal Healing Room een verzameling beschilderde houten panelen, kleine schilderijen en een beeldhouwwerk bevatten. De schilderijen tonen scènes van menigten, biddende figuren en processies, wat een gevoel van gemeenschappelijke spiritualiteit en collectief verlangen oproept.
De werken van Hisham, die vaak gebruik maken van persoonlijke mythologie en gelaagde symboliek, nodigen kijkers uit om de metaforen te verkennen die in elk stuk zijn verweven. Op basis van religieuze, mythologische, politieke en culturele verhalen moedigt de kunstenaar het publiek aan om deze rijke visuele lagen voor zichzelf te ontcijferen. Zijn tien jaar durende gebruik van poedervormige pigmenten en de diepgaande existentiële implicaties van het medium blijven zijn artistieke praktijk verankeren, waarbij hij fysieke materialiteit vermengt met symbolische betekenis.
De historische context van Museum Perron Oost – een voormalig treinstation dat ooit getuige was van de constante stroom van mensen en goederen – versterkt de thematische diepgang van Healing Room verder. Bezoekers worden uitgenodigd om te pauzeren en deel te nemen aan deze reis van ritueel en introspectie, waarbij ze een ruimte betreden die resoneert met zowel het persoonlijke als het universele geheugen.
Over Fluxus Corporum
De tentoonstellingsreeks Fluxus Corporum, georganiseerd door Museum Perron Oost en Semester 9, bestaat uit vier tentoonstellingen verspreid over het jaar. Allen samengesteld door Boetie Zijlstra en Prutvhi Vellanki, gebaseerd op een concept van Doron Beuns. Fluxus Corporum, vanuit het Latijn vertaald als ‘stroom van lichamen’, onderzoekt hoe een nieuwe generatie kunstenaars met identiteit navigeert in de context van immigratie en globalisering.
De intieme setting, gehuisvest in Museum Perron Oost, het kleinste museum van Nederland, compleet met een historische treinwagon en het huis van de stationschef, symboliseert de constante stroom van mensen en culturen, waardoor het een passend decor is voor deze transformatieve tentoonstellingen.
We kijken ernaar uit u te verwelkomen in de Healing Room van Abul Hisham in Museum Perron Oost.
Lokatie:Cruquiusweg 11 Amsterdam
Datum: zaterdag 16 november, 16.00-18.00 uur
Toegang gratis
Mede mogelijk gemaakt door:
Een co-productie van Museum Perron Oost en Semester9
Jiyan Düyü – Fluxus Corporum
Vanaf 5 oktober tot en met 10 november 24/7 te zien vanaf het monumentale perron op Cruquiusweg 11 Amsterdam
Of het nu een blik, een gebaar of een stilte in een gesprek is – Jiyan Düyü legt deze kleine, intieme menselijke interacties vast en vergroot ze op een manier waardoor de kijker zich onderdeel voelt van het moment. Haar video-installaties en fotolithografieën, gericht op deze uitwisselingen tussen haar dierbaren, roepen een gevoel van herkenning en comfort op.
De historische locatie van het museum, een voormalig treinstation, versterkt het thema van beweging en tijdelijke ontmoetingen. Bezoekers worden uitgenodigd om even stil te staan en onderdeel te worden van Düyü’s wereld. De tentoonstelling voelt als een reis door de tijd en begeleidt de kijker door intieme familiemomenten die zowel specifiek als universeel zijn.
In haar doorlopende video-installatie wordt de kijker uitgenodigd over de schouders van haar familie in Turkije mee te kijken terwijl ze rond een tafel een spel spelen. Zonder geluid maar met een speelse ondertoon wordt de kijker in de scène getrokken en voelt het alsof ze deel uitmaken van het moment. Met dit werk reflecteert Düyü op de universaliteit van menselijke verbinding en benadrukt ze subtiel hoe deze intieme momenten culturele grenzen overstijgen.
Jiyan Düyü’s werk nodigt kijkers uit in haar wereld, maar haar primaire focus blijft gericht op het verkennen van de dynamiek binnen haar eigen omgeving. Haar kunst is een stille meditatie over de manieren waarop mensen met elkaar omgaan, met een nadruk op wat vaak onuitgesproken of onzichtbaar blijft, en moedigt reflectie aan over de complexiteit van relaties.
Over de kunstenaar: Jiyan Düyü studeerde in 2022 af aan de Gerrit Rietveld Academie. Met haar afstudeerfilm “Birds Fly Back” won ze de Lakeside Collection Award en de Wildcard van het Nederlands Filmfonds. Met de combinatie van deze prijzen creëerde ze “Heaven Must Be Like This,” dat werd tentoongesteld in Depot Boijmans Van Beuningen. Sinds 2023 studeert Jiyan aan de Hochschule für Bildende Kunst – Städelschule in Frankfurt am Main, Duitsland.
Op zaterdag 5 oktober tussen 16.00 en 18.00 uur kan je de kunstenaar ontmoeten en opent de expositie bij Museum Perron Oost op Cruquiusweg 11 Amsterdam
Mede mogelijk gemaakt door:
Een co-productie van Museum Perron Oost en Semester9
Fluxus Corporum: de invloed van familiegeschiedenis op kunst
20 SEPTEMBER 2024 - 16:00 Museum Perron Oost en Semester 9 organiseren in samenwerking met het IISG een gesprek over de invloed van familiegeschiedenis op kunst. Tijdens dit gesprek gaan kunstenaars Baby Reni (Irene Ha) en Nazif Lopulissa in gesprek met kunstenaar en...
Nazif Lopulissa – Fluxus Corporum
Nazif Lopulissa 17 augustus tot 29 september 2024
Voor deze tentoonstelling in Museum Perron Oost presenteert Nazif Lopulissa een serie schilderijen gemaakt van bleekwater en olie. Lopulissa onderzoekt de rol van licht als leidende kracht en katalysator voor groei, richting en uitwisseling en onderzoekt thema’s als migratie, ontheemding en aanpassing.
Deze nieuwe serie werken is gemaakt met bleekmiddel – een reducerend materiaal – dat de natuurlijke kleur van het linnen wegneemt en het oppervlak permanent verandert. Gelegen op het kruispunt tussen constructie en reductie, verkennen de materiële kwaliteiten van het werk op speelse wijze de manieren waarop het zelf wordt opgebouwd, verschuift en verandert. Dit idee wordt ook weerspiegeld in de aan elkaar genaaide linnen panelen – een cultureel erfgoed dat met elkaar verweven is, waarbij afzonderlijke delen een geheel worden, afzonderlijk en toch rijker door hun eenheid.
In Museum Perron Oost baden de werken in het kunstmatige roze licht van industriële groeilampen, die worden gebruikt om de fotosynthese-eigenschappen van zonnestralen te simuleren, waardoor planten worden aangemoedigd om binnenshuis te groeien. Deze lampen, die kunnen worden verplaatst of aan- en uitgeschakeld, hebben het vermogen om de richting en het traject van de groei van de plant te veranderen, wat het inconsistente en onbetrouwbare migratiebeleid van Nederland vertegenwoordigt. Wanneer mensen ontheemd zijn, moeten ze zich opnieuw aanpassen en herpositioneren, om wortel te schieten en weer naar het licht te groeien.
Dit licht voegt een afvlakkende kwaliteit toe aan de werken, een kwaliteit die wordt versterkt door de toevoeging van olieverf, een laatste fineer over de werken. De olie maakt het oppervlak vlak en voegt ook een beschermende laag over de werken toe, waardoor ze zorgvuldig worden omhuld.
Opening : 17 augustus tussen 16.00 en 18.00 uur
Zaterdag 7 september 14.00-17.00 uur doorlopende rondleidingen
Artist talk 20 September in het Internationaal instituut voor Sociale Geschiedenis – Fluxus Corporum: de invloed van familiegeschiedenis op kunst
https://iisg.amsterdam/en/events/fluxus-corporum
Mede mogelijk gemaakt door:
Een co-productie van Museum Perron Oost en Semester9
Museum Perron Oost & Semester 9 presenteren FLUXUS CORPORUM
Museum Perron Oost en Semester 9 kondigen met trots de tentoonstelling reeks ‘Fluxus Corporum’ aan. Deze reeks bevat vier tentoonstellingen die plaatsvinden tot het einde van dit kalenderjaar, waarvan de eerste twee solo-exposities zijn van de kunstenaars Baby Reni (Irene Ha) en Nazif Lopulissa. De tentoonstellingen zijn samengesteld door curator Boetie Zijlstra en Prutvhi Vellanki, gebaseerd op het tentoonstellingsconcept van Doron Beuns.
‘Fluxus Corporum,’ wat zich vertaalt naar ‘stroom van lichamen’ in het Latijn, laat zien hoe een nieuwe generatie makers experimenteren met identiteit onder invloed van immigratie en globalisatie. De tentoonstellingen vinden plaats in de intieme setting van Museum Perron Oost, het kleinste museum in Nederland. Gelegen op een voormalig treinstation, compleet met het huis van de toezichthouder, spoorwegen en een historisch wagon, vormt deze locatie een krachtig symbool van de voortdurende beweging van mensen over culturele grenzen.
Baby Reni en Nazif Lopulissa tonen hoe beeldende kunst en design traditionele opvattingen over identiteit uitdagen. Via uitwisseling, samensmelting en vertaling bieden zij nieuwe perspectieven op zowel westerse als niet-westerse ontwikkelingen in de kunstgeschiedenis. ‘Fluxus Corporum’ nodigt bezoekers uit om na te denken over de complexiteit, uitdagingen, mogelijkheden en schoonheid van een wereld waarin mensen, toenemend door politieke of professionele redenen, van territorium veranderen.
Wat zou jij doen?
Interviews bij expositie afgenomen in 2018.
1. De Syrische vluchteling Mahmoud Noufal interviewt rabbijn Lody van de Kamp over de Tweede Wereldoorlog en over hoe dat zijn leven heeft beïnvloed. De vader van Lody overleefde Auschwitz, zijn moeder zat ondergedoken tijdens de oorlog.
2. Rabbijn Lody van de Kamp interviewt Mahmoud Noufal over waarom hij en zijn familie zijn gevlucht uit Syrië. En hoe het hem lukt om toch opgewekt te blijven. Mahmoud kwam in Amsterdam terecht. Zijn familieleden elders in Europa.
3. Wim Sels was 18 jaar aan het begin van de Tweede Wereldoorlog en meldt zich in 1942 als leerling-machinist bij de NS om te ontkomen aan de Arbeitseinsatz. Wat maakte hij mee op de trein?
Interviews en montage: Joost Wilgenhof
Wat betekent vrij zijn voor jou?
Vrijheidsmaaltijd 5 mei 2024 tussen 17.00 uur en 20.30 uur
Bij Museum Perron Oost vieren we jaarlijks de vrijheid met een vrijheidsmaaltijd op het perron en een programma wat aansluit bij de herdenking. Dit jaar doen we dat met een live radioprogramma en een interactieve expositie. De wereld staat in brand, er zijn veel oorlogen en ook nog de dreiging van het klimaat. Er is nog steeds armoede en onderdrukking. In Museum Perron Oost staat een tafeltje met twee stoelen, er ligt een stift op tafel. Er liggen boeken en er is wat te eten. Op de muren staan al teksten van mensen die eerder aan tafel zaten. Er wordt teruggekeken op het verleden en vooruit naar de toekomst. Een van de boeken op tafel is de Max Havelaar van Multatuli, open bij het verhaal van Saidjah en Adinda. Een ander boek is ‘Massa en macht’ van Elias Canetti, er liggen ook gedichten. Ook het nieuwste boek van Adriaan van Dis ligt er ‘De kolonie mept terug’. Buurtbewoner Bert Kommerij zit aan tafel en gaat in gesprek met de bezoeker(s). De gesprekken zijn live op het perron bij de vrijheidsmaaltijd te horen.
Aanmelden voor de vrijheidsmaaltijd is verplicht
Toko Bersama verzorgt de (vegetarische) maaltijd. We vragen 10 euro voor de maaltijd met een drankje erbij. Aanmelden kan via: info@museumperronoost.nl
Expositie 21 april tot 19 mei
De expositie is gratis te bezoeken en aan te vullen. Stel een vraag, schrijf een gedicht of een overpeinzing op de muur in het museum. Bestaat er zoiets als een recept voor vrijheid? Vanaf zondag 21 april kan je een afspraak maken om je bijdrage in het museum te schrijven. Voor een afspraak, mail naar info@museumperronoost.nl
Dit programma is mede mogelijk gemaakt door : Stadsdeel Oost en 4 en 5 mei comité Amsterdam
Het verdwenen spoor
https://izi.travel/nl/bcbc-het-verdwenen-spoor-een-audiotour-van-museum-perron-oost/nl
Multimediatour langs voormalig goederenspoor
Speciaal voor Museum Perron Oost ontwikkelden radiodocumentairemaker Joost Wilgenhof en en sound-designer Marten Koldijk een multimedia verhalentour. De route begint op de Cruquiusweg bij Museum Perron Oost, vervolgt zijn weg langs meer dan twintig bijzondere plekken en eindigt op het uiterste puntje van het Cruquiuseiland bij het hek van Magnus Metaal. Via verhalen op hun smartphone ontdekken bezoekers de opmerkelijke geschiedenis van het gebied. Wilgenhof verzamelde de verhalen op basis van krantenartikelen, historische foto’s en interviews met (oud)bewoners. Koldijk maakte er muziek bij en las de teksten.
De tour is in september 2015 in premiere gegaan en nog steeds te lopen, weliswaar in een totaal veranderde omgeving.
Te downloaden via: Het verdwenen spoor
Spirit – Piet van de Kar
Van 22 december 2023 tot 8 april 2024 te zien bij Museum Perron Oost
De sculptuur toont een representatie van een spirit, een bemiddelaar, een ‘vruchtbaarheids’ object, een daimon[griekse mythologie], een goedwillend bovennatuurlijk wezen, die zich ergens begeeft tussen de goden en stervelingen. Zonnewezen. Als bron van alle wijsheid.
Deze figuur is gemaakt van hergebruikt hout, verlijmd en opnieuw gezaagd, krachtig en intuiitief van vormgeving. Kleur en delen van textiel dragen bij aan de spirituele verbindende rol die het krijgt. Bemiddelaar tussen de mens en de beeldende kracht van kunstwerken.
Deze transfer -identiteit -staat niet op een sokkel een verheven plek, maar tussen het publiek.
In dit geval op de grond in het museum Perron Oost.
Leerlingen van het MLA2 hebben vlechten gemaakt van meegebrachte textiel.
Deze vlechten, verbindingen, hangen in het museum aan het beeld SPIRIT met het idee om een collectivieit van alle individuen te maken, en zo hoop en vertrouwen voor de toekomst af te dwingen.
Spirit heeft in de zomer van 2023 op Art-Zuid gestaan. Voor meer info: https://artzuid.nl/kunstenaars/piet-van-de-kar/
Containeroverslag Perron Oost – Titus Dekker
15 september- 15 december 2023:
Perron Oost is, als erfgoedmonument, een restant van een moderne lineaire haven dat het Oostelijk Havengebied in Amsterdam is geweest eind 19e eeuw. Een haven waarbij de aansluiting van de lijndiensten van de stoomschepen op het spoorwegennet nieuw en efficiënt was.
Al in de 20e eeuw is de haven naar het westen verplaatst waar de efficiëntie van het transport per zeeschip verder is gemaximaliseerd met name door het gebruik van de container.
In Museum Perron Oost exposeert Titus Dekker schilderijen van containers. Bijna abstracte landschappen met stapelingen van containers als steden van spullen. De spannende kleurencombinaties en de verstilde ruimtewerking geven de schilderijen een vervreemde werkelijkheid.
Wil je nog meer artikelen lezen, klik dan op de volgende link.
Partners|Sponsors:
